全世界对摄影的痴迷由来已久。早在19世纪初，第一张照片就诞生了，在当时这看似是个不起眼的成就，如今却被视作历史上的一个关键转折点。

如今，技术的进步使得绝大多数消费者都能轻松成为业余摄影师。如今，你只需一部还不错的智能手机，就能拍出过去需要极其昂贵的设备才能拍出的照片。

从超高配置的智能手机到市面上最新的数码单反相机，毫不费力地拍出出色照片变得前所未有的容易。

既然如此……为什么传统胶片摄影在全球范围内正在经历一场重大的复兴呢？

如果数码摄影更快、更简便、更便捷，那模拟摄影为何会有如此日益增长的吸引力呢？

事实上，胶片摄影的魅力因人而异，它并非人人都能理解的东西，毕竟即时满足对大众更具吸引力。

但对于那些理解并欣赏胶片摄影意义的人来说，它有着几大难以抗拒的魅力所在。

回归摄影本真的极致体验

首先，数百万摄影师（包括业余和专业的）经常提及他们对过去那段时光的怀念，那时照片可不只是液晶屏幕上的“虚拟”影像。

他们怀念传统照片的那种实实在在的触感，也怀念冲洗照片时那种期待感，直到最后一刻才知道照片会呈现出什么样子。

即使那些算不上摄影狂热分子的人，也很难否认实体照片的吸引力。

当你的电脑里存有35万张照片时，你很少会花时间去浏览它们……甚至可能从来都不看。但当你把照片整理成一个更为紧凑的实体相册或影集时，翻阅起来就会令人满足得多。

还有个简单的解决办法，与其滔滔不绝地念叨着怀念传统摄影的种种，为何不重新回归传统摄影呢？

过多的自由未必是好事

一方面，数码摄影赋予全世界业余和专业摄影师的自由堪称天赐之物。

一张存储卡就能存储、编辑并删除2000多张照片，这几乎意味着无限的自由。你几乎不用思考自己在做什么，只需拍上数百张照片，之后再筛选，从中找出值得编辑和最终定稿的照片就行。

不幸的是，这往往会让摄影过程中的创造力、创新以及事先构思大打折扣。有了这样的自由，即便随意拍摄，你也能拍出还不错的照片。

然而，用传统胶片拍摄时，情况就截然不同了。

由于胶片只能拍摄几十张照片，你就得仔细斟酌每一次拍摄，精心规划每一个角度，直到确定构图绝对完美才行。

这种摄影方式自然会激发你的创造力，并教会你如何拍出更好的照片。因此，掌握手动摄影的艺术有可能从整体上让你成为一名更出色的摄影师。

无可挑剔且独具一格的真实感

有没有那种看起来过于完美的照片呢？

这因人而异。但传统照片有着自身独特的不完美之处，这无疑有着某种吸引人的魅力。这正是为什么绝大多数图像编辑软件都带有大量预设，以便在拍摄后通过数字手段添加这些不完美效果的原因，尽管这些效果往往很逼真，但永远算不上真正的原汁原味。

我们早已进入了一个大多数人都不再青睐过度编辑和修饰过度的图像的时代。

如今，关键在于展现拍摄对象的原始状态——或者与之非常接近的状态。数码摄影提供了拍摄未经修饰照片的机会，但人们往往倾向于使用滤镜、自动增强功能以及其他“修饰手段”，这反而削弱了原始图像的吸引力。

多年来，众多摄影师对用两种格式（胶片和数码）拍摄的相同照片进行了并排对比展示。在绝大多数情况下，看过这些对比的摄影专业学生和摄影爱好者都更青睐用模拟胶片拍摄的照片。

至于原因，大家普遍达成的共识指向了一个几乎一致的结论：手动拍摄的照片能最真实地呈现拍摄对象，所见即所得。

社交媒体的影响

不可否认，社交媒体（及其关键的网红们）在极大程度上推动了模拟摄影的发展。如今，只需社交媒体上的一个网红说上只言片语，就会有成千上万人盲目跟风效仿。

这虽未必都是好事，但有时也会带来积极的结果。

作为超级时尚的年轻人彰显身份的象征，传统相机价格实惠，在二手市场上也随处可见。

随大流或许是一种值得商榷的行为，但它也让整整一代人认识到了传统胶片摄影的独特优势。

经济价值因素

还有一个值得考虑的资本因素，对于那些希望通过自己拍摄的照片尽可能多赚钱的人来说尤其如此。

当你用数码方式拍摄到一张出色的照片时，从严格意义上讲，原版照片实际上从未以实体形式存在过。你可以按需打印任意数量的副本，但它从定义上来说仍然只是一种虚拟资产。

而对于传统胶片摄影来说，拍摄及后续的冲洗过程会产生一个实实在在且独一无二的成果，即拍摄照片的实体原版，是绝对独一无二的。因此，用胶片拍摄的出色照片在市场上有可能成为价值更高的资产。

出售数码原版照片正成为一种流行做法，但与之可比的实体照片的价值几乎总是要高得多。

优质胶片摄影的关键

可以理解，对于习惯了数码摄影的人来说，转向模拟摄影可能看起来是一件令人望而却步的事。你会突然发现自己那些高科技摄影设备都没了实际用处，只能依靠自己以及自己对细节的观察力来决定拍摄结果了。

期望一头扎进传统摄影就能拍出获奖作品的话，那你可要做好失望的准备了。**要对学习曲线有现实的认识，你会发现它并没有你想象的那么难**。

事实上，要想在模拟摄影方面得心应手，你只需掌握一项主要技能：

在拍摄前更全面、更自信、更准确地构思每一张照片的能力。

拍摄胶片与拍摄数码照片完全是两码事。它耗时较长，会拍出一连串不完美的照片，而且还需要掌握新的设备。

最重要的是，在照片冲洗出来之前，你根本无法确定拍出来的效果会怎样。

正因如此，你需要对拍摄的每一张照片都能做出更有把握的决策。即便每次外出拍摄时你带上几卷胶片，与数码摄影相比，可拍摄的数量还是要少得多。

以不同视角看世界

数码摄影带来了较大的容错空间，但这未必是好事。用数码摄影时，你可以瞄准一个还算凑合的拍摄对象，想拍多少张就拍多少张，扔掉不满意的，再修饰剩下的照片就行。

而用模拟摄影时，你的拍摄方法就得更加深思熟虑。

你得被迫换一种方式看世界，更有把握地确定拍摄对象，并确保构图完美。你还需要着重关注那些通常由数码相机自动处理和调整的拍摄环节。

慢慢地，你会学会如何用自己的眼睛替代测光表，理解传统胶片不可避免的局限性，并能出人意料地准确在脑海中构想每一个潜在的拍摄画面。

模拟相机实际上会成为使用者的一种延伸，而不再是一个用来拍摄成千上万张大多比较随意的照片的电子“配件”。

坚持不懈是成功的关键。相信我们，重新发现传统胶片摄影所付出的时间和精力是非常值得的。